Anna Codina inaugura la setena temporada d'Espai Garum amb l'exposició TEXTURART

Avui diumenge 1 setembre Espai Garum, la galeria d'art més petita del món, ha inaugurat la setena temporada amb l'exposició "TexturART" de la pintora lliçanenca Anna Codina.
A les 12 en punt s'alçava la persiana per mostrar al públic assistent, les obres que Codina a preparat especialment per a aquesta exposició número 71.
TexturART és una composición de quatre llenços que és fusionen en una única obra plena de textures. Dos llenços de 30 x 30 cm i 2 llenços de 30 x 100 cm barregen pasta, sorra i pintura. Llenços pintats amb acrílic i barreges de materials on s’hi poden apreciar els relleus i les textures. Textura més art.
Són quatre llenços en què mostren la seva particular visió de la pintura esquerdada, a través d'una composició d'aire primitiu basada en elements com cercles i línies horitzontals i verticals que, amb pocs colors bàsics (negre, vermell i plata) i la sorra del riu Tenes, sintetitzen unes obres que van ser inspirades quan la pintora caminava riu amunt un dia calorós i una petita bassa seca va atreure la seva atenció: sorra trencada, sorra esquerdada, sorra clivellada ...

Seguidament l'autora ens va parlar sobre la seva trajectòria artística i processos de treball, proposant als convidats que li preguntessin sobre això, i va generar un interessant diàleg on Anna Codina ens va desvetllar el seu univers creatiu i els seus projectes de futur.

L'exposició es podrà veure a l'Espai Garum 1 (Anselm Clavé, 95. Lliçà d'Amunt) fins al 29 de setembre de 2013.

La pintora Anna Codina davant la seva obra "TexturART"

L'obra "TexturART" d'Anna Codina

Màrius Gómez i Anna Codina (foto Núria Gómez)

Públic assistent a l'inauguració (foto Núria Gómez)

Comença la nova temporada amb l'exposició "TexturART" de l'Anna Codina

A l’Espai Garum comencem la nova temporada amb molta il·lusió i per això us informem sobre l’exposició inaugural, la número 71.
La pintora Anna Codina ens sorprendrà amb la seva particular visió de la pintura clivellada.

“TexturART”
-quatre lleços que es fusionen”
de Anna Codina

Inauguració a l’Espai Garum1: diumenge 1 de setembre a les 12h
Exposició de l’1 al 29 de setembre. (Anselm Clavè, 95. 08186 Lliçà d'Amunt)
Acrílic sobre tela.

TexturART és una composició de quatre llenços que es fusionen en una única obra plena de textures. Dos llenços de 30 x 30 cm i dos llenços de 30 x 100 cm barregen pasta, sorra i pintura. Llenços pintats amb acrílic i barreges de materials on s’hi poden apreciar els relleus i les textures. Textura més art.
La creació d’aquest quadre neix a la sorra lliçanenca del riu Tenes. La inspiració arriba un dia calorós d’estiu, caminant riu amunt. Una petita bassa assecada atrau l’atenció de l’artista: sorra trencada, sorra esquerdada, sorra clivellada(*)...

Sobre Anna Codina.
Anna Codina és llicenciada en Filologia Catalana. Treballa com a dinamitzadora del Voluntariat per la llengua i és professora de català per a adults al Consorci per a la Normalització Lingüística del Vallès Oriental.
L’any 2005 inicia un curs de pintura a Candini&Boter i surt la part artística d’aquesta professora de català per a adults. Es dedica a la pintura en el seu temps lliure. És una artista encuriosida en tot tipus d’art. I li agrada pintar i innovar tot trobant la inspiració en els objectes més quotidians. Comença a crear obres d’art de forma autodidacta i a exposar-ne algunes en diferents mostres, exposicions d’art i restaurants. Li encanta treballar amb diferents textures i utilitzar una gran varietat de colors i materials usant un estil personal.

“Em fascina no saber com acabarà un quadre i evadir-me mentre pinto.”

El Diario La VANGUARDIA publica la exposición de Espai Garum

El nuevo ESPAI GARUM está que se sale!. El domingo 9 de junio el suplemento DINERO del diario La Vanguardia publicó la exposición de Jean Paul Wabotaï en la página 20 ALTERNATIVAS.

Pots tenir una obra de Jean Paul Wabotaï per 150 euros

Si et dius Bernat, Bibiana, Carme, Carles, Hilari, o Helena pots adquirir el quadre amb la teva letra B, C o H, I si et dius Gerard, Gina, Ariadna o Andreu, també pots adquirir el quadre amb la teva lletra G o A que en Jean Paul Wabotaï mostra fins el 30 de juny a l'exposició "Abecedari 2.0" al NOU Espai Garum, (Anselm Clavé, 6. Lliçà d'Amunt)
El que no podràs es comprar la M, ja que la Maria ja se l'ha quedat, MOLTES GRÀCIES MARIA!!!! (a que son maques, la M i la Maria?)
Però si el teu nom começa amb una altre letra, en Jean Paul ha pintat tot l'alfabet perquè no et quedis sense ella.
El preu es de 150€ i els diners recaptats es destinaran als projectes d'alfabetització que en Wabotaï ha iniciat a la Republica Democràtica del Congo.

El projecte Abecedari i Espai Garum a VOTV Vallès Oriental Televisió

A partir de les dues exposicions que en Jean Paul Wabotaï i l'Isabel Colomer tenen a Espai Garum durant el mes de juny, VOTV (Vallès Oriental Televisió) els ha fet una llarga entrevista on ens expliquen el projecte Abecedari.

 ABECEDARI 2.0.

Exposició de Jean Paul Wabotaï a l'Espai Garum fins el 30 de juny. Anselm Clavé, 6

ABECEDARI .

Exposició de Isabel Colomerï a l'Espai Garum fins el 30 de juny. Anselm Clavé, 95

Jean Paul Wabotaï inaugura el NOU ESPAI GARUM

Vaig a explicar-te una cosa. El diumenge 2 de juny de 2013, tot estava preparat per a la gran inauguració del nou Espai Garum.

La nova galeria de 4 m3 estava oculta, no per una cortina, sinó per un paper blanc immaculat i a les 12h en punt va començar l'inauguració. Ja saps que lo meu no és parlar però tocava fer una petita presentació de la història, el present i, sobretot, del futur d'Espai Garum, espero no haver avorrit massa als assistents. Seguidament amb en Jean Paul Wabotaï vam arrencar el paper, deixant al descobert tot un torrent de color creat per l'autor per mostrar el seu Abecedari 2.0. Són 26 quadres de 40x40 cm que mostren les lletres de l'alfabet a través d'un estil inspirat en l'art aborigen australià i l'estètica africana, per sintetitzar unes obres molt intuïtives on Wabotaï aboca tot el seu potencial creatiu tamisat de traços i elements gràfics que no deixen indiferent a l'espectador.

Després Jean Paul i l'il·lustradora Isabel Colomer van fer la presentació oficial de "El meu primer Abecedari" en català, publicat per Estrella Polar i van fer un sorteig en el qual dos assistents van poder gaudir del CD "Alphabet Àfrica" i del llibre i CD "El meu primer Abecedari ".

A partir d'aquest moment es va convidar als assistents a ballar al ritme de la cançó "el meu primer abecedari" i va ser un moment molt divertit que va servir per veure com l'emplaçament del nou Espai Garum proporciona noves possibilitats perquè la galeria més petita del món segueixi evolucionant i es mantingui com un dels punts de referència artística del Vallès Oriental.

Jean Paul Wabotaï al NOU Espai Garum inaugura "Abecedari 2.0"

Carles Bros exposa a Espai Garum per el Sisè Aniversari

i Saps que artista està creant en aquest moment l'obra d'art més gran d'Europa?

Doncs és en Carles Bros i l'obra l'està pintant a Llançà (Alt Empordà) sobre un dic de formigó de ¡¡3.000m2!! situat al mig del mar. Un enorme dic que Bros està convertint en un banc de peixos.

i vols saber on estarà Carles Bros aquest diumenge dia 3 de març a les 12h?

Doncs tindrem l'honor de que estigui a l'Espai Garum celebrant el nostre 6 º aniversari i inaugurant la seva exposició "l'Art de la Teranyina", una obra inspiradora que Bros a adaptat a la galeria d'art més petita del món i que forma part d'una estètica que l'artista ha mostrat en els últims anys per diversos museus i galeries d'art

I saps per què hauries de venir aquest diumenge a l'Espai Garum?

Doncs primer, per poder conèixer a Carles Bros i la seva obra, i segon, per celebrar el nostre 6 º Aniversari. Sis anys i 67 exposicions que han convertit aquesta petita galeria de Lliçà d'Amunt en tot un referent a la comarca.

Que sàpigues que ja tenim el pastís encarregat, serà molt especial; les sis espelmes estan a punt i els llumins, també; el cava està reservat i el gel a temperatura àrtica.

Va, vine, això no serà el mateix sense tu i, a més, quan d’aquí uns anys algú et pregunti on vas estar el dia que es va celebrar el nostre 6 º aniversari, podràs dir: "Jo hi vaig ser". I això, no ho dubtis, mola.

I recorda ..., qui veu art, viu més.

Quinto aniversario de Espai Garum. 10 de marzo de 2012

Espai Garum, la galería de arte más pequeña del mundo, celebra su 5º ANIVERSARIO con una exposición colectiva de 22 artistas.

espaigarum 5.0

Del 10 al 31 de marzo de 2012

Inauguración sábado 10 de marzo a las 12h

Biblioteca de Ca l’Oliveres

Castelló de la Plana, 11 | 08186 Lliçà d’Amunt

Artistas Espai Garum 5.0

Raimon Argemí • Ramon Aumedes • Isidre Barnils • Maria Dolors Carmona • Yolanda Crevoisier • Ramon Ferrandis • Miquel Galmes • Martín García • Glòria Gimènez • Màrius Gómez • Cristina Lozano • Sara Muñoz • Roser Nadal • José Luis Navarro • Joan Puigdemont “Putxy”• Stefano Puddu Crespellani • Raül Salvatierra • Andy Schuster • Toni Torrillas • VHS-Sabotatge productions • Carles Vives • Suiram Zemog

Carles Vives exposa Pos-Pòsit a l'Espai Garum

Per acabar l'any 2010 Espai Garum presenta l'exposició Pos-Pòsit del ceramista i escultor Carles Vives.
Són dues peces on l'autor reprèn una tècnica que va estar experimentat fa anys. Partint de la base que qualsevol persona relaciona la ceràmica amb una peça de fang modelada i posteriorment endurida per mitjà de calor, Vives ens sorprèn treballant la porcellana però, no com un objecte tridimensional, sinó com un material texturitzat que estès sobre una base, en aquest cas cartró, li permet intervenir en un estadi intermedi entre la pintura i l'escultura.
En aquestes obres Carles Vives ens mostra la seva faceta més experimental, amb textures i relleus on la llum juga un paper protagonista, creant ritmes que ens traslladen a la visió primigènia de la terra.

Pos-Pòsit (texte del autor)
Després de tant de temps en un sol lloc, sota aquella llum i respirant aquell aire que de vegades era ple i d’altres buit, ara ja no ho sé i tampoc no importa.
Amuntegant una mica de tot, però a la fi moltes sensacions viscudes, experiències de tota mena, i aquest pas del temps que ho impregna i embolcalla tot, dóna una pàtina o millor encara, deixa un pòsit.
Aquest pòsit de terres damunt de cartrons, com a tinta sobre paper que escriu per narrar, explicar, fer-se entendre a través de l’escriptura o del gest, de l’empremta del senyal o simplement recollir i observar tot allò que resta després que la mà hagi interpretat l’inconscient i hi deixi tot allò que difícilment sabem dir.

Espai Garum 44

Pos-Pòsit

de Carles Vives

Inauguració:

diumenge 19 de desembre a les 12h

Espai Garum 43 Begonya Hernàndez inaugura CENTRUM

El diumenge 7 de novembre a les 12h es va inaugurar l'exposició Centrum de Begonya Hernàndez. Són dotze obres de format horitzontal on l'autora, a través d'una tècnica mixta molt texturada, ens mostra part del seu món interior.

El centre com a punt de partida i com a destinació, permet a Hernàndez un viatge d'introspecció que expressa els seus estats d'ànim i emocions. Un viatge que, mitjançant la superposició de materials i textures, crea una metàfora del transcórrer vital d'un procés creatiu basat en la meditació i l'observació interior.

A la inauguració van assistir una cinquantena de persones que van poder gaudir d'un aperitiu format per elements comestibles amb forma circular. Tot un gest de complicitat de l'autora de una exposició "rodona"

Centrum de Begonya Hernàndez

es pot veure fins al diumenge 28 de novembre de 2010

a Espai Garum, la sala d'art més petita del món.

Espai Garum 43. Begonya Hernàndez exposa "Centrum"

Aquest mes de novembre la pintora Begonya Hernàndez ens proposa en Espai Garum un viatge al centre a través de Centrum, una sèrie de pintures que tenen com origen el centre: el centre del quadre, el centre de l’univers, el centre d’un mateix. Expressen estats d’ànim, emocions. No es tracta de pintures simbòliques o conceptuals sinó d’imatges interiors que a través de la pintura es materialitzen en formes, colors, textures i transparències. Imatges que sorgeixen sense raonament, sense qüestionar-les. Cal entendre-les com a finestres, com a punts de partida d’un món interior que cerquen l’equilibri i el benestar, com a punts expansius que connecten l’interior amb l’exterior a través de la pintura. Són, en definitiva, un procés de meditació en si mateix.
S’utilitzen colors de la gamma càlida, amb el daurat com a protagonista. S’introdueixen subtilment alguns colors freds: blaus i verds. Es treballa amb format horitzontal i de 41x33cm. Materials com pa d’or, acrílics, tinta xinesa, betum de Judea, làtex, làmines de cel·lulosa, paper d’arròs i llavors de plantes són la base d’una tècnica mixta, rica en textures.
El quadre es construeix a partir d’una successió de capes i de transparències, de dins cap a fora, del centre cap a l’exterior, seguint el batec creatiu de l’artista.

Espai Garum 43

Centrum

de Begonya Hernàndez

Inauguració:

diumenge 7 de novembre a les 12h

Espai Garum, inauguración de: Un Cadáver Exquisito, de José Luís Navarro y Màrius Gómez

Hoy domingo 1 de noviembre a las 12h se ha inaugurado la obra "Un cadáver exquisito". Esta exposición es la nº 31 de Espai Garum, la sala de arte más pequeña del mundo.
La obra creada alternativamente por los dos autores y pactada de antemano en cuatro intervenciones (dos cada uno), parte de una fotografía en B/N de 30x40cm tomada por Màrius Gómez en 1995 en el nº 5 del Camí Vell de Canovelles (Granollers), esta imagen muestra en la pared medianera, los restos que quedaron después de derrumbar la casa allí situada. A partir de esta primera aportación, José Luís Navarro ha incorporado materia monocromática para desarrollar una textura que expande la visión de los restos de la casa desaparecida. Seguidamente la obra vuelve y Gómez añade un soporte rígido de 100x180cm forrado en su totalidad de ladrillos perfectamente alineados, que nos dirigen a los laterales donde seriadamente se yuxtaponen 12 fotografías en color, tomadas por el autor en 2006 al edificio situado en el Paseo de Josep Xifré 29 de Arenys de Mar, que a modo de indiana trasladan la visión a una retícula, cuya escala cambia a medida que acercamos el punto de vista, descubriendo un universo anónimo donde se intuye la vida lineal que la habita. Navarro vuelve a intervenir en la obra aportando más materia en la base, con incorporación de color, contraponiendo una estética orgánica a la estructura anterior, de esta forma el viaje iniciado con los restos de la casa en 1995 acaba en la realidad constructiva actual que, posiblemente, pueda acabar en más restos.

Evidentemente todo esto lo han ido percibiendo los autores a medida que iban creando la obra y demuestra lo que ya intuyeron los surrealistas hace casi un siglo, que "un cadáver exquisito muestra la personalidad de cada autor generando una obra original conjunta que de otra forma sería imposible concebir".

"Un cadáver exquisito" podrá verse hasta el 28 de noviembre de 2009

Espai Garum 31. Un cadáver exquisito. José Luís Navarro y Màrius Gómez

Inauguración: domingo 1 de noviembre a las 12h.

Un día, mientras tomábamos un coñac (él) y un whisky (yo), mi amigo José Luís me dijo –tendríamos que hacer algo juntos–, lo dijo y se quedo tan ancho. Al rato, recapacité y pregunté, –¿a qué te refieres con "hacer algo juntos"?–, –a hacer algo que pudiéramos poner en Espai Garum–, respondió, llenando nuevamente las copas.
A partir de ese momento empezó a tomar forma la idea de crear una exposición conjunta en Espai Garum.

José Luís es un artista que habitualmente se expresa pintando, pero como todo creador, experimenta continuamente con otras técnicas: instalaciones, escultura, dibujo, diseño web, photoshop, etc. nada deja de tener interés para su mente inquieta. Por mi parte, me dedico a la fotografía y al grafismo, y esporádicamente realizo alguna obra experimental y algo de video.
Y vete aquí que, estos dos viejos conocidos, con técnicas distintas, empezamos a pensar en hacer algo juntos.

Después de rechazar varias opciones volvimos la vista atrás (todavía hay gente que piensa que se puede inventar algo nuevo) y nos fijamos en nuestros amados surrealistas para recuperar un proceso que según dijo André Bretón, “Lo emocionante para nosotros en este tipo de producciones era la certeza de que para bien o para mal, representaban algo que no era posible por el trabajo de una sola mente, y poseían un grado excepcional en la calidad de "devaneo", tan propio de la poesía”, nos permitía crear algo nuevo que no sería posible individualmente.

Cadáver exquisito es la técnica usada para ensamblar colectivamente un conjunto de palabras o imágenes; el resultado se conoce como un cadáver exquisito o cadavre exquis.
El nombre se deriva de una frase que surgió cuando fue jugado por primera vez en francés: «Le cadavre - exquis - boira - le vin - nouveau» (El cadáver exquisito beberá el vino nuevo). El objetivo es combinar cosas de una idea agregando elementos que pueden o no pertenecer a la realidad. Los teóricos y asiduos al juego (en un principio, Robert Desnos, Paul Éluard, André Bretón y Tristan Tzara) sostenían que la creación, en especial la poética, debe ser anónima y grupal, intuitiva, espontánea, lúdica y en lo posible automática.
La exposición nº31 de Espai Garum es un cadáver exquisito ejecutado en cuatro fases, donde se ensamblan la fotografía, la pintura y el collage dando origen a una obra ecléctica que sigue en esencia el proceso ideado por los surrealistas hace casi un siglo.

Visita de Arte. Ramon Aumedes. Exposición ByB

El pasado 3 de octubre se realizó la cuarta Visita de Arte convocada por Espai Garum.
Para esta cuarta Visita de Obra contamos con la creatividad de Ramon Aumedes, que nos acompañó durante la visita a la exposición que realizó en la Galeria d’Art AB de Granollers. La exposición inaugurada para la Festa Major de Granollers está inspirada en els Blancs i els Blaus (B&B) que son el alma de esta carismática fiesta.
Aumedes no ha querido usar el blanco y el azul, como podría ser obvio, y en las obras predominan el amarillo y el negro, tratados a través de diversas técnicas y materiales como el hierro, el poliester, el metacrilato, o el vidrio que permiten al autor expresar la esencia de una fiesta que se caracteriza por el enfrentamiento (amistoso) entre dos grupos (Blancs y Blaus) cuyo objetivo es salir vencedores en diversas pruebas: Estirar la cuerda, lanzamiento de ladrillos, entre otras, que confieren a la fiesta una singularidad que Ramon Aumedes a plasmado en seis obras de gran tamaño y depurada técnica.

EspaiGarum 14. Marohe. Encuesta

La encuesta realizada durante la exposición "Un Pessic d'Art" de Marohe, a resultado como sigue:
Han votado 44 personas.
El 47% opina que es MUY BUENA (21)
El 40% opina que es BUENA (18)
El 9% opina que es REGULAR 4)
El 2% opina que es MALA (1)

EspaiGarum 14. Marohe. Inauguración

Hoy domingo a las 12h se ha inaugurando la exposición "Un pessic d'Art" de la joven artista Marohe (M. Carme Romero)
Durante una hora los invitados han podido disfrutar de la obra y de los comentarios de la autora sobre las técnicas empleadas en su realización.
Más información sobre la exposición clica AQUÍ
Cada mes, EspaiGarum, se está convirtiendo en punto de encuentro de personas interesadas en el arte que, con la excusa de la inauguración, hablan, comentan y ponen en común sus ideas y proyectos.

EspaiGarum 14. Marohe

La experimentación es la razón que mueve la obra de Marohe (M. Carme Romero Hernández), una joven artista a la que le gusta probar técnicas e investigar procesos para conseguir plasmar sus ideas. Gracias ha esa actitud experimental su obra es ecléctica, con una mezcla de estilos y técnicas a la búsqueda de nuevos caminos.
La pieza que nos presenta en EspaiGarum14 es un tríptico de 140x120cm., donde a través del acrílico y con la incorporación de papel y texturas sobre la tela, la autora nos muestra su particular visión de las artes: la música, la danza y el teatro unidas a la pintura en una obra intimista y evocadora.
Inauguración: 4 de mayo de 2008 a las 12:00h
La exposición se podrá visitar hasta el 31 de mayo.

EspaiGarum 06. Vitralls de Pensaments

Hoy 30 de septiembre se ha inaugurado, con asistencia de más de 30 invitados, la segunda temporada de EspaiGarum, con la exposición "Vitralls de Pensaments" de Begonya Hernàndez i Ferrer.
Podrá verse hasta el 27 de octubre en horario ininterrumpido.

EspaiGarum 06. Vitralls de Pensaments

“Vitralls de pensaments” són imatges fictícies, com pensaments que apareixen del no res, de vida efímera, que han estat atrapats pictòricament.
Imatges que es mouen en l’espai, que es fan i es desfan, com els pensaments que es dibuixen i després es fonen, un rere l’altre. Sempre hi ha un centre, un punt des d’on tot esclata i s’expandeix radialment i concèntric. Les transparències, superposicions, relleus i textures creen aquest oceà plàsticament suggerent, ple de clarors i turbulències.
Begonya Hernàndez i Ferrer
Dues obres 80x60cm tècnica mixta sobre tela
Sis obres 15x15cm tècnica mixta sobre paper

__Inauguració 30 de septiembre a les 12h.
__Fins el 27 d'octubre de 2007
__EspaiGarum.
__Anselm Clavé, 96 | 08186 lliçà d’amunt | T 629 064 281